2010年12月31日、2011年1月1日，崔健与北京交响乐团合作，在北京工人体育馆举办“摇滚交响音乐会”。像是一场轮回，在揭开国内摇滚大幕之前的上世纪80年代初，崔健曾是这个乐团的小号手；像是一场轮回，25年前的1986年北京工人体育馆纪念国际和平年音乐会上，崔健唱响《一无所有》，刺激了所有人的神经。如今，7年前那场音乐会的现场实录被制作成音乐专辑《摇滚交响音乐会》发行，刚刚在华语传媒音乐大赏大获全胜的崔健聊起这张新专辑踌躇满志。

记者：回看上一张专辑《光冻》感受如何？反响有达到你的预期吗？

崔健：我做了很多调整，包括混音时做了很多，开始混录了一大半，只差一首时发现方向不对，就全部废掉，专程又去英国和制作人沟通，这样的投入是很奢侈的，在别的乐队确实不可能这样推翻重来。从中我学到了非常多的东西。特别喜欢大家都能感受到我的用意并反馈给我。不过说句实话，市场方面的反馈并未像我期待的那样。

记者：摇滚和交响乐混合在一起，你的初衷是什么？

崔健：其实“摇滚”二字不重要，重要的是“独立”。这在某种程度上是反行业的，我是比较接受流行音乐的，甚至一开始也是在这个环境里发展起来的，包括《一无所有》一开始的运作形式。所以有些不了解我的人觉得我应该愤世嫉俗，可能让这些人失望了，而且我也不是第一次被这样指责和讽刺了，我还参加过一些主流晚会，很多人觉得诧异，实际上他们都忽略了音乐家是需要经常活动、需要表演的，目前来说这个社会也只给音乐家这样的机会。

记者：《摇滚交响音乐会》这张专辑是2010-2011年跨年时的演绎，为什么现在才出？

崔健：其实早就做完了，一直没拿出来，我甚至还有其他两张专辑。市场的概念和音乐人本身的市场概念不同，我们要尊重他们(市场发行)的销售经验。他们觉得观众一下子会受不了，尤其是原创作品，要给听众时间消化，人的胃也是这样，慢慢吃。

记者：你怎么看待时下的音乐潮流，比如去年的电音潮、今年的嘻哈潮？《中国有嘻哈》大火，回想你和其他同辈当年掀起的摇滚潮流，觉得历史是否在循环？

崔健：我会批判，但我不是不认可。我周围有很多批判这个节目(《中国有嘻哈》)的人，有吐槽，甚至谩骂。我更愿意说，像这种大型综艺节目，会和主流有一些默契，在某种程度上就是让人觉得繁荣，但这种市场的繁荣肯定是有益的，让它为你服务，为地下音乐服务。

记者：你也参与了《中国乐队》这类节目，选择的标准是什么？

崔健：这问题很大。我参加这个节目时，节目形式已经申报、固定了，这时我做推荐人去影响节目形态，某种程度上是较劲和冒险。但我还是做出了尝试，提出了我的方案，我也感受到团队的努力，但遗憾的是最后没有达成满意的结果。但至少这个节目创作出一个市场形象，我只能说他们努力去靠近真实了，但做不到纯粹的真实。

记者：如果你有机会掌控一档节目，你会怎么做？

崔健：有机会我一定会做，告诉电视机前任何一个角落的人。有的人从来不看电视，但是听说老崔要做节目他会打开电视，还有偏远山区没有机会接触的人，我也希望他们能知道摇滚音乐离他们很近。成天去夜总会、追星的也能关注，我也希望他们的父母茶余饭后能看到他们喜欢的节目。摇滚乐能让他们感受到是贴近生活的，这些都不是能设计出来的。

记者：电影也做了，电视节目也参加了，还有什么其他计划？

崔健：我觉得生命太短，自己还是不够聪明，没说服应该说服的人，还在摸索，信心不足，还得等市场触底反弹，不然自己干着急没用。我希望对我所有的东西负责，包括不希望随随便便做一个宣传自己的采访，我想做真的能跟媒体互动的采访。新报记者 翟翊