1、 Hallelujah（Alleluia） 哈利路亚

Hallelujah是亨德尔的大型清唱剧《弥赛亚》中最出名的一段，几乎成为天主教唱诗班最具有代表性的一首合唱曲子。当年《弥赛亚》在伦敦上演，英王乔治二世亲临剧院。当听到第二部分终曲《哈利路亚大合唱》时，国王按捺不住内心的激动，站立起来听完了全曲，将它称为“天国的国歌”。现今音乐会演奏此曲时全体观众均会起立聆听，成为一个非常特别的惯例。

这首曲子的版本不计其数，BMG出品的《史上最好的合唱》，其中就有它。它特别适合在教堂那种空旷并且有共鸣的地方演唱，能够营造圣诞节等欢快而又庄重的气氛。

作为合唱曲，《Hallelujah》在现场听和听录音效果有天壤之别。我最真切的感受对比发生在芬兰拉普兰地区的Rovaniemi Cathedral。拉普兰就是安徒生童话中“白雪女王”的居住地，其省会Rovaniemi是世界公认的圣诞老人的故乡。圣诞前夕，在极夜的环境下，踏着厚厚的积雪，顶着严寒，我推开Rovaniemi Cathedral的大门，眼前一片光明，高耸的祭坛立面是一副光辉闪耀的壁画，唱诗班正在演唱《Hallelujah》，音响浑厚辽远，让人热血沸腾。这种感受是CD无法实现的，也是普通音乐会不能提供的。

经典的合唱曲需能使听众和演唱者融为一体，经历着同样的感情活动，《Hallelujah》无疑就是这样一首曲子。如果说进入教堂或者音乐厅最想听到什么合唱曲子，我首选《Hallelujah》。

2、 Adeste Fideles（O Come All Ye Faithful）虔诚

《Adeste Fideles》1743年由John Francis Wade用拉丁文写成，后来被翻译成英文《O Come All Ye Faithful》。迄今已经有大量歌唱家演唱过这首歌曲，它也成为圣诞常用音乐。

这么经典的曲子在2002年底才被我发现。最初我听到的是一个成年男声版本，名为《虔诚》，电子器乐伴奏，可能是加了后期的和声处理，整首曲子虽旋律简单，但轻柔悠扬，如细雨滋润心田。“非典”万众恐慌的时候，我的耳机里时常响起的就是这首曲子，那旋律与和声就像心灵的抚慰剂，让恐惧的人平静下来。

我一直试图找到这首曲子的详细资料，无奈原先的中文译名不准确，没有找到任何信息。2005年，天籁美声代言人Enya发行唱片《Amarantine》，以她那极具心灵穿透力的声音演绎了该曲，我从而知道了它的真正名称。也是从这个时候，我才了解到《Adeste Fideles》原来是一首非常经典的圣歌。

点评我听过比较好的几个版本：

最初听的版本很好；Enya的版本飘逸轻缓，天籁型女声的集大成者；Libera的2005圣诞特辑中演唱了该曲，清澈的童声当然不错，只是曲速过于欢快；The Choirboys的圣诞专辑中也有这首歌，比Vienna Boy Choir的版本要强；世界三大男高音的合唱抑扬顿挫，气势恢宏；Pavarotti似乎很喜欢这歌，与女星Yearwood合唱，女声是流行风格；Andrea Bocelli的演绎和三大男高音相似；Josh Groban的男声版本也是古典风格；Gregorian Chants的版本带有变奏；Il Divo的美声男伶版本顾名思义；Anne Murray的女声演绎比较大气；最有气势也是最特别的女声版本是意大利女星Giuni Russo的，高音唱法，但是假声发挥得非常漂亮；Celine Dion和猫王也演唱过，曲风偏流行。

Adeste Fideles应该是一首悠扬柔缓的圣乐，所以Enya对它的演绎最符合我的审美标准，但这并不妨碍尝试各种风格的演绎，这就是经典带来的好处。

3、 Amazing Grace 奇异恩典

《Amazing Grace》是由John Newton于1779年所作的基督教世界最著名的赞美诗之一。我没太明白为什么《Amazing Grace》的通行译法叫《奇异恩典》，但无论怎么翻译，这首圣歌的确够amazing的。很多人对这个歌名闻所未闻，但对其旋律却一点也不陌生，因为大山的“好记星”广告中用的就是这个背景音乐。这首歌在东亚地区为人所知恐怕要得益于日剧《白色巨塔》，许多人看过该剧对其片尾曲的喜爱胜过电视剧本身，而片尾曲正是《Amazing Grace》。

我肯定在几年前听过这首歌的部分旋律，一见钟情，但就是不知道它叫什么名字。2007年在瑞典马尔默的街头我听见一个卖艺的在演奏这个熟悉的旋律，不是担心他问我要钱我就打听这首歌的名字了。终于借助“好记星”的线索，久仰的《Amazing Grace》进入我的收藏。

该曲最流行的版本是新西兰美少女小天后Hayley Westenra2003年演唱的，典型的New Age风格；Judy Collins的女生版本速度稍慢，不如Hayley Westenra嗓音那样清澈；Gregorian Chants的唱诗班风格很好；最令人难以置信的绝妙版本是Libera前身St. Philips Boys Choir演绎的，如此轻柔的童声足以融化任何冰冷的心，这才能称得上“天籁之音”。Sarah Brightman2008年冬季新专辑也收录此曲，但是我觉得一般。

我的印象中，每当想起Amazing Grace的时候，人们应会有一种飘飘欲仙的幻觉，仿佛要升入天堂。我相信这首歌对陶冶情操是大有帮助。

4、 Silent Night, Holy Night 圣诞夜，平安夜

经历过圣诞节的应该都知道这首歌，《Silent Night, Holy Night》应该是圣诞歌曲中最为家喻户晓的。然而，这首歌不像《Hallelujah》那样出自大家之手，而是来自一个小小的奥地利神父Josef Mohr。他是怀着对上帝的无限尊崇和感恩来创作这首歌曲的，因而才会有那种震撼心灵的祥和安宁。

这首歌如此受世人喜爱，影响力如此之大，甚至出现了专门为这首歌建立的网站（http://silentnight.web.za），整理了该曲全世界各种语言的版本。其中我推荐的还是Enya的爱尔兰语版本《Oivhe Chiuin》，Libera的圣诞专辑和音乐会两个版本，三大男高音的版本，以及Gregorian Chants的版本。Vienna Boy Choir、Sarah Brightman、Il Divo、Angelis、Celine Dion、猫王等只要出圣诞专辑的基本都会有这首歌。

如果有条件的话，还是建议平安夜去教堂听唱诗班现场唱，只有在那种氛围中才能感受该曲的魅力所在。

5、 Pie Jesu 仁慈的耶酥

第一次听《Pie Jesu》在2006年，该曲出现在由童星JB Maurer领衔的Les Choristes演唱会专辑上。第一遍听就有震撼的感觉，特别是中间几次出现的高音部分，很考验歌唱者的功底。JB Maurer的高音飙得厉害，居然比与他同唱的女孩还高，这首歌被他们演绎得非常到位。后来我听到不同版本越来越多，方才发现原来这也是一首经典。Pie Jesu是天主教常用的赞美诗，是安魂曲的一部分。

St. Philips Boys Choir的顶梁柱Oliver Putland的版本有一种淡淡的甜美，没有刻意去展示高音，但始终让人感觉是从心灵深处发出的纯净声音；而该合唱团另一个不同时期的顶梁柱Liam O'Kane演唱该曲的时候，用他超过女声一倍甜美的歌喉，给人惊艳之感。The Choirboys三人组合的版本乍听起来跟St. Philips Boys Choir的没有区别，仔细听听风格还是差不多，大概到一定境界的男童合唱团都这样。Hayley Westenra也演唱过该曲，跟童声相比，她的歌唱就更贴近从嗓子里发出的声音。这类歌曲跨界天后、月亮女神Sarah Brightman是肯定要尝试的，但我不觉的她的版本好听，感觉就像没有放开而是抿着嘴在唱一样。Pavarotti也曾演唱过，属于刚硬风格的。像Gregorian Chants把成年男声唱那样柔和实属不易。

6、 Ave Maria 圣母颂 

赞美耶稣和赞美圣母是要匹配的，在歌曲上也有这样的对应关系，《Ave Maria》在品质和影响力上都可以与《Pie Jesu》媲美。叫《Ave Maria》的同名歌曲有好几个，最有名的是古诺于1895年在巴赫作品基础上改编为而成的版本。但我所说的是另一个版本，由Giulio Caccini作曲。Caccini是16世纪文艺复兴晚期和巴洛克早期的作曲家和歌唱家，其《圣母颂》格外有一股自然涌出的情绪，温暖而深遂的圣爱贯穿全曲，圣洁而悠扬。

这首歌我是最近才有所了解。它旋律缓慢，变化不多，连贯性强，唱得好可以把或轻或重、或抑或扬表现得酣畅淋漓。Libera现在的顶梁柱Tom Cully对它的演绎很得体，整体风格是平抑舒缓的，但其中不经意展露的一个个高音绝对是神来之笔。Gregorian Chants和 Il Divo的版本有些变奏，Sarah Brightman、Celine Dion 和Hayley Westenra的版本流行音乐的因素偏多了点。Pavarotti和Andrea Bocelli的版本完全是另一个风格了，铿锵的男高音中带有柔缓的因素，耐听。